The most radical action you can do is to subvert yourself

Entrevista a Eva and Franco Mattes, por Domenico Quaranta

2009, 3 de Enero | Agrega un comentario

Entrevista a Eva and Franco Mattes aka 0100101110101101.ORG, por Domenico Quaranta. Enero 2007.

P: Sus trabajos previos han atraido gran atención por su propuesta radical. "Retratos" ha tenido algunas críticas por su aparente banalidad. Cual es la esencia de este proyecto?

R: De todos nuestros trabajos anteriores este es obviamente el más radical. El acto más radical que uno puede hacer es sublevarse a si mismo.

P: Cual es el significado de hacer el retrato a partir de un avatar?

R: Nosotros vemos a los Avatars como "autorretratos". Pero a diferencia de los retratos, estos no son la manera que uno "es", sino como se "quiere ser". De hecho, nuestros trabajos no son retratos, sino "fotografías de autorretratos".

P: Mencione la palabra Banalidad, un defecto reclamado como una característica por el único artista al que ustedes se refieren explicitamente, que es Andy Warhol. Qué es lo que los une a ustedes al Pop Art?

R: El tomar imagenes y personajes de la cultura popular, comics por ejemplo, es una técnica clásica del Pop Art que fue ampliamente usado por gente como Lichtenstein y Warhol. Los videos juegos son hoy en día parte de la cultura popular. Si Warhol estuviera entre nosotros estoy seguro que usaría impresoras del modo que nosotros las usamos. Despues de todo, cual es la diferencia si es una máquina o una persona la que aplica tinta?

P: Entonces en que sentido es su trabajo algo más que una reproducción de algo hecho con tanto enfasis hace 50 años?

R: 50 años? Los retratos se hacen desde hace miles de años! El Arte esta siempre reacomodando ideas y generos previamente existentes. La Cultura esta fundada en el plagio; y cuando alguien alega originalidad entonces uno debe empezar a cuestionar, a poner en duda.

P: En los mundos virtuales, lo extraordinario es la norma. Se pudieron haber enfocado en las rarezas, en lo extraño o en lo destrozado, pero se enfocaron en la belleza. Porque eso?

R: Nosotros no escogimos lo bello, fue escogido por la gente al crear sus propios alter-egos. Ellos construyeron sus personajes según los canones occidentales de belleza, cuando pudieron haber sido como ellos quisieran. Algunos encuentan estos retratos sexys o cool, otros los encuentran tragicos o raros. No como los retratos de Tamara de Lempicka y su belleza robótica, creo que un poco de ambos si.

P: Second Life levanta discuciones sobre la identidad, pero tambié sobre vida social, arquitectura y economía. Porque se enfocaron en los retratos?

R: En In Second Life estas forzado a no ser tu mismo, a vestir una mascara ultra-moderna en 3D. Pero las mascaras no siempre esconden tu verdadera identidad, sino al contrario, estan ahí para mostrar quien realmente eres, porque puedes ignorar restricciones sociales. Ya que todos hemos vivido identidades falsas toda nuestra vida, es obvio que nos sintamos atraidos por el aspecto de los Avatars.

P: Como en la Internet, un mundo virtual es un espacio social que permite experimentos comunitarios, el adoptar identidades ficticias, experimentar con los conceptos de identidad y plagio. Creen que hace sentido trabajar en proyectos como sus anteriores?

R: Generalmente si, pero para nosotros, como ya hemos hecho algo así, no. Nuestro aporte al Net.art en los ‘90s era exactamente eso; levantar discuciones sobre el plagio, originalidad, reproducción, autenticidad, e robo de identidad. No significa que nos quedaremos hablando de eso. Es más dificil cambiar que repetirse a si mismo para siempre. Además, los mundos sinteticos son radicalmente distintos a la Internet. Si el Internet es Protestante, los mundos sinteticos son catolicos.

P: Los retratos son un punto de cambio interesante en sus carreras. Hacia donde se dirigen despues de esto?

R: La carrera de un artista es usualmente encontrar un estilo "personal" y seguirlo de repeticiones infinitas de versiones del mismo. Al contrario, nosotros hemos estado tratando de no crear un estilo reconocible por cualquier medio, por lo que puedo decir que nuestro trabajo ira en direcciones totalmente diferentes.

P: Un aspecto que he notado interesante es la gradual humanización de 0100101110101101.ORG hacia Eva y Franco Mattes. Seria fácil ver eso como una concesión al mundo del arte y su necesidad de veneración a la figura del artista, pero lo que anda en mi mente es la evolución de la identidad digital señalada en los Retratos: de una serie de números a un avatar, de la construcción de una identidad hacia el cuido de un cuerpo. Cual es su opinión sobre esto?

R: Eva y Franco Mattes son tan creación tanto como lo es 0100101110101101.ORG, quizás más.

P: Porque?

R: Hemos estado cambiando de identidades por 10 años: hemos sido Luther Blissett, Darko Maver, Renato Posapiani y Tania Copechi, 0100101110101101.ORG. Hemos personificado al Vaticano, Nike, la Unión Europea. Eva y Franco Mattes son la ultima etapa derivada de evolución de la identidad que llevamos, probablemente la más compleja. La ultima identidad es siempre la mas compleja porque contiene a todas las anteriores.

P: Freud dice que para volvernos adultos hay que matar a nuestros padres. Cual de muchos de sus padres han matado con los Retratos?

R: Estamos tratando de desacernos de Duchamp. Ha tenido demasiado influencia en el Arte Contemporáneo.

[First published in: Domenico Quaranta (edited by), Portraits. Book printed on the occasion of the exhibition "Eva and Franco Mattes (0100101110101101.ORG) LOL", Fabio Paris Art Gallery, Brescia, January 2007. Text released under a Creative Commons Attribution-Noncommercial-Share Alike 2.5 License]